祁象的分析，众人倒是颇为认同。
为什么同样是人，有人成为了声名显赫，流芳百世的大画家，而有人却始终默默无闻，作品被人当成垃圾，无人问津？
抛开各种天时地利人和，机缘命运不提，关键还是实力的问题。
比如说在明清时期的画家，除去一些出身优越，本身就具备名望的文人官员，剩下的大部分画家，应该是所谓的草根出身。
草根画家之所以能够扬名天下，其中凭借的可不是什么运气，而是实力。每一个草根画家成名的背后，都是历经了残酷的市场考验。
明清时期，江南商贸发达，文风鼎盛。富而好藏，雄商巨贾争相购买书画，附庸风雅，也成为了当时的社会风气。
许多落魄文人，为了养家糊口，不得不以卖文卖画维持生计。
据不完全统计，整个江南地区，单单是苏杭一带，就有上万文人以卖画为生。由此也可以知道，这个行业的竞争有多么的激烈。
在这样惨烈的竞争中，只有依靠自己本身的实力，才能够脱颖而出、崭露头角。没本事的画家，早就被淘汰出局了，根本不可能在后世留下自己的名字。
众人很清楚，任伯年也是十足十的草根画家。他出身贫寒，却逆袭向上，最终成为了举世瞩目的画坛大家。
尽管由于不是文人的原因，在当时他有些不受人待见。可是在他去世之后，却不断的有人给他正名。特别是徐悲鸿先生，更是将其视为自己的前身，推崇备至。
这也算是画史上的一段佳话了，任伯年去世的那一天，恰好是徐悲鸿出生的日期。
在知道这事之后，徐悲鸿经常以任伯年的后身自诩，而且十分迷恋任伯年的作品，更亲自为他著书立传，整理生平事迹。
就是有了徐悲鸿大师的推广宣扬，世人对于任伯年作品的艺术价值评价越来越高。到了现代，任伯年更是成为了举世公认的画坛大师……
大师的作品，自然十分的不凡，有别于普通画家。
一些鉴定师，对于大师作品研究透彻，对于大师的绘画风格，更是了如指掌。在鉴定字画的时候，往往是从细节风格上入手，辨别真伪。
祁象就是这样，把一幅画存在的问题，一点一点揭露出来，有理有据，也让大家十分的信服，恍然大悟。
“不必多说了，这肯定是任伯年女儿的画，算是赝品！”有人誓言旦旦，表示支持。
也有人投机取巧，趁机打听道：“孙老，他说的对不对啊？”
“呵呵……”孙老笑而不语。
“你们急什么。”旁边一个老人摆手道：“他还没有说完呢，先听他把话全部说完了，我们再公布答案。”
“不是已经挑出赝品毛病来了么，还没完啊？”有人迷惑不解。
“你傻呀，没听他刚才说了，两幅画都有问题。”旁人提醒：“现在他才说了一幅画的毛病而已，还有另外一幅画呢。”
“另外一幅画？”那人小声嘀咕：“还能有什么毛病？”
旁人一瞪眼：“我要是知道，出风头、赢彩头的，就是我了。”
“嘿，也是！”
一些人交头接耳，各种羡慕，却没有什么嫉妒恨。毕竟祁象也是凭本事出头，庸者下，能者上，很公平合理。要恨，也只能恨自己没这个实力，怨不了别人。
也有人追问：“另外一幅画，不是挺好的么，有什么毛病？”
“另外一幅作品，的确非常不错。”祁象也很赞同：“风格与任伯年真迹，保持高度一致。众所周知，任伯年由于读书少，文化修养欠佳，不会作诗。”
“所以在他的作品之中，题诗的情况极少，并不依赖诗的补充，画中题跋也不是很多，大抵只有作画时间、地点、为何人所画和署名。”
祁象评析道：“有的时候，一大幅画上，就只有寥寥几个字，不像某些文人画家，饱读读书，能够做到诗书画三绝。”
“当然，这些缺点，却也是优点。由于缺乏文字，所以大家反而更加容易在他的作品中发现诗意。他的作品是画中有诗，富有诗意，画面感强烈，余韵绵长，值得回味。”
一通赞叹之后，祁象眉头一皱，迟疑道：“可是这画，尽管风格笔力，都与任伯年相同，但是却有一个很大很大的问题。”
“什么问题？”许多人感到好奇。
“从相片上，有些看不出来。”祁象郑重其事道：“不过只要仔细观察原画，应该很容易发现，画上的笔墨，有几分飘浮感，没能渗入画心内部。”
“啊？”
众人一听，自然十分惊疑。
在场每一个人，尽管实力良莠不齐，但是也都懂行，明白祁象话里的意思。一般来说，所谓的画心，就是指书画家在宣纸上完成作品还没有进行任何装裱的原图。
笔墨没有渗透画心，这问题可不小。
因为对书画作品来说，很讲究“入木三分”。
要知道挥毫泼墨的纸，往往是由几层揉合起来，才形成一张。
这也是为什么，古玩行当有通过揭画的高明手段，窃取真迹的情况。好几层纸，哪怕揭了一两层，再补色之后，就是另外一幅真迹了。
当然，只有当墨痕渗入画纸的内部，墨色的渲染足够，作品才能够流传长久。盗揭的画，由于底子薄，肯定保存不了多长时间，很容易酥化碎裂，自然毁坏。
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